Emlékeztek Frakkra? Mézga Gézára? És arra a jellegzetes, puhán búgó hangra a főcímdalban? Nos, ez az 1933-ban megalkotott Hammond orgona, amit azóta Rhoda Scott-tól a The Doors-ig, a gospeltől a progresszív rockig rengeteg műfajban csatasorba állították puha, érzékeny  hangja miatt.

Laurens Hammond amerikai feltaláló nevéhez fűződik ez a pompás elektromos hangszer, amiben az elektromos gitárhoz hasonlatosan (hangszedővel) keltett hang sok kilométernyi huzalon keresztül jut el egy szimpla csöves erősítőbe, onnan pedig egy külső hangsugárzóba.

Beszélhetnénk hosszasan Hendrix és gitárja viszonyáról, ami egyszerre volt veszélyes fegyver, szilaj nő, és a tudatalattijának tárgyiasulása. Szavak helyett azonban szóljanak ezek a videók!

Mert az ugye rendben van, hogy a versenyzongora egy böhöm nehéz hangszer, ami viccesen az rajzfilmfigurák fejére esik néha, és a klasszikus zeneszerzők, illetve a kezdő hivatásos zenészek is zongorán tanulnak meg játszani. Nade az hogy van akkor, hogy egy versenyzongora tudását bele lehet préselni egy digitális kütyübe?

Digitáls vs. Akusztikus

Zongora

A digitális zongorák legfőbb előnyei egy hagyományos, akkusztikus zongorával szemben

-  Többféle zongora típus hangzása
- Más hangszerek hangjainak előállítása
- Dobok, alapok, basszusok előállítása
- Metronóm, mellyel pontosítható a játék
-  Felvétel készítése zenénkről
- Más elektronikus eszközökkel való kapcsolat (pl számítógép, MIDI)
-  Nem hangolódik el
- Fülhallgatóval senki nem hallja, hogy játszunk
- Könnyen mozdítható

A digitális zongorák hátrányai:

Soha nem helyettesítheti (még nagyon sok számítógépes, meg keverési utómunkával sem!) a hagyományos, akkusztikus zongora tónusait.

A könnyűzenei ritmusszekció főistene a dob, állandó jobbkeze viszont mindörökké a basszus lesz, ámen. Egy basszusgitáros sosincs annyira reflektorfényben, mégis a zenekar aortája, aki diktál és parancsol. Most ezt a feltétlen tiszteletet követelő hangszert mutatjuk be.

A basszusgitár a következőkben különbözik testvéröccsétől, az elektromos gitártól: a finom groove-okat produkálni képes nagyobb testtel rendelkezik, hosszabb a nyaka is őkelmének, a bundok közt pedig nagyobb a távolság.

Nem tudnék most itt hirtelen átmenni valamiféle gitársuli blogba, de némi segítséget szívesen adok kezdő gitárosok számára!

Az a helyzet, hogy én is autodidakta módon tanultam meg a gitár akkordokat, illetve a hangszer egyéb tulajdonságait, kizárólag az internetről. Beírtam a Google-be 1000 féleképpen, hogy gitár kezdőknek, meg gitár akkordok és néhány hónap alatt össze is szedtem egy minimális gitártudást.

Azt javaslom mindenkinek, hogy kezdje valamilyen használt, vagy haver-féle leszerepelt akusztikus gitárral a tanulmányokat.

A Blues zenéről írni, olyan mint egy festményről beszélni. A blues a szívből jön, a lélek rezdüléseit alakítja hallható hullámmá. A Blues amerika népdaltörténelme.

Azt hiszem senkinek nem kell már arról regélni, hogy a blues az amerika déli részén rabszolgaként dolgoztatott fekete munkások "munkadaliból" született stílus, ami aztán elterjedt az egész világon, miközben mindenki formált rajta egy kicsit. Született belőle jazz, meg country-blues, meg egy csomó változat, a rockabilly-re, meg hillibilly-re gyorsítva, az 1870-es évektől egészen a '70-es évekig.

A legjobb hangszerbolt az olyan, hogy én vagyok a tulajdonosa és az üzemeltetője, híres zenészekből álló vevőköröm van, és minden este a hátsó kis stúdióban jammelek a haverjaimmal.

Az a helyzet, hogy amikor kint voltam az USA-ban, akkor láttam a hangszerboltok királyát, és azóta minden vágyam, hogy egy olyat csináljak én is. Sajnos fotót nem készítettem a helyről, de röviden írok róla. (A fotókat nem én csináltam, mondom, csak keresgéltem!)

Lényeg a lényeg, a bolt NYC-ben van, egy eldugott kis utcában.

Mikor kisgyerek voltam, rengeteget jártam nyaranta táborokba. Mindig nagyon vártam az esti tábortüzeket, a pihenésre szánt délutánokat vagy az esős napok varázsát, mikor leültünk és énekeltünk néhány gitár kíséretében. Szép emlékké tették ezek az alkalmak az együtt töltött napokat. Nem is csoda, hogy számomra a gitár, nem csupán egy hangszer, hanem fontos szerepet tölt be életemben.

A gitár hangja már nagyon régóta bűvöli az emberiséget. Már a 15. században is léteztek, de már az ókorban is voltak hasonló pengetős hangszerek.  Népszerűsége pedig napjainkig töretlen.

Tudod, van az a szám, izé, amit mondtam a múltkor, na, figyi a klippből be fog ugrani. Tudod, melyik, amelyikben azok a nagyon komoly csajok rázzák a seggüket, és ilyen infrakamerába megy át néha a kép, jaja, meg közbe az egész egy benzinkúton játszódik, ami a végén fel is robban, na, mondjad már, melyik is az a szám?

A fenti kis monológ bárki számára ismerős lehet. Mi sem természetesebb annál, hogy az ember klipek alapján azonosít be zenéket, előadókat, egynyári pop-bandákat, vagy éppenséggel audiovizuális legendákat.

Akkor most ez a Csík zenekar az, amelyik a Kispál és Quimby számokat feldolgozza? OK. De kik ők? Mit csináltak ez előtt?

Szóval az úgy volt, hogy a Csík zenekar a '90-es évek hajnalán kezdte munkásságát Kecskeméten és környékén. Autentikus népzenét játszottak, de valahogy sikerült kiemelkedniük a népzenészek nem túl mainstream világából; sokat játszottak Budapesten, de sokszor külföldön is. Táncházak népszerű zenekara lettek és még külföldön is sikerült eladni lemezeiket, főleg miután bevonták zenéjükbe a "világzenei műfaj" divatos hangzásait.